剧本杀复盘-剧本杀怎么玩高性价比

剧本杀”有多火？相关机构发布的《2021年中国剧本杀行业发展现状及市场调研分析报告》显示，在当前的中国年轻消费者线下潮流娱乐方式中，“剧本杀”高居第三位，紧随电影、运动健身之后。然而，关于“剧本杀”剧本的质量问题在业内外饱受诟病。 毫无疑问，“剧本杀”行业的良性发展，精品剧本是关键。如何通过评论引导，为“剧本杀”剧本创作把脉、把方向值得探讨。行业急速扩张暴露剧本创作短板仅仅经过了两年左右的发展，主打逻辑推理、沉浸式体验的“剧本杀”游戏已经在年轻人中掀起了一股潮流。 从线上到线下，从大都市到小县城，门店遍布全国各地，产业规模不断扩张升级。今年以来，野蛮生长的“剧本杀”行业引起媒体与公众的密集关注，人们试图从经济学、社会学、心理学等各种角度分析其成因、特点和影响。当然也把目光聚焦于它的未来。就像诸多在资本和媒体助推下急速扩张的“风口”行业一样，“剧本杀”的急速发展已经暴露出一系列问题。 比如低价竞争导致盗版泛滥、劣质剧本和低端服务影响玩家体验、故事类型化严重、创新力不足等等。针对“剧本杀”市场乱象，相关专家、从业人员和媒体人等纷纷出谋划策，目前讨论较多的解决途径主要有三类：一是借助行政或法律手段，即呼吁有关部门出台类似影视和出版行业的审查监管制度来保障市场秩序，建立公信力；二是寄希望于市场本身的竞争机制，逐步淘汰劣质剧本和商家；三是行业内部积极采取行动自我整顿规范，包括建立“剧本杀”行业协会、培训主持人、吸收职业作家加入编剧行列等。 在笔者看来，这些措施确实有望遏制“剧本杀”行业的无序扩张，为行业划定品质保障线。但是要保障行业的可持续发展，还要充分发挥文艺评论的引导作用，推动优质剧本的创作和生产。与“沉浸式戏剧”一样，对剧本有较高要求“剧本杀”观演一体、即时互动的游戏形式，很大程度上借鉴了“沉浸式戏剧”。 所谓“沉浸”，指的是在这类戏剧中，观众也是戏剧的一部分，他们可以走入戏中，与角色和剧情融为一体。为了达到这一目的，“沉浸式戏剧”除了要设计复杂巧妙的多线剧本让观众参与表演，还特别注重戏剧空间的营造，往往会为剧本特制一个能够具象呈现戏剧环境，并能容纳所有剧情展开的特殊剧场，其规模和功能都远超传统戏剧舞台。 比如上海版《不眠之夜》的演出场所就是一整座酒店改装的。相比于“沉浸式戏剧”的高投入，“剧本杀”就显得简易多了，更像是一种“沉浸式戏剧”的低配版，留给玩家更多的发挥和想象空间。“剧本杀”本质上是沉浸式游戏，娱乐和社交是其主要目的，正如一名资深玩家所说：“剧本的核心也许是故事，但是‘剧本杀’的核心就不是故事了，而是侦探推理、角色扮演、换装拍照等。” 但是，“剧本杀”与“沉浸式戏剧”一样，都需要优质的剧本。王国维曾在《宋元戏曲史》中指出：“金之所谓杂剧院本者，其中有滑稽戏，有正杂剧，有艳段，有杂班，又有种种技艺游戏。”这说明我国的戏剧演出一开始也是与种种游戏相混杂的，目的是“宴集时所以娱耳目者”。这种以社交娱乐为目的的表演方式，与当时相对发达的商品经济和市井生活氛围不无关系。但是作品质量良莠不齐也是事实，其中充斥着许多“佯作愚谬之态”的鄙俗表演和难登大雅之堂的粗词俚语。 反观“剧本杀”的剧本现状，盗版、劣质、低俗等问题也较为普遍。金杂剧到了元代，有了关汉卿等“专业编剧”之后，剧本的文学价值、思想价值都有了显著提高。 这样的剧本发展路径或许能为我们解决“剧本杀”剧本质量问题提供一些参考。文艺评论能为“剧本杀”做些什么日前，五部门联合发布的《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》指出，“针对热点文艺现象等及时组织开展文艺评论，有力引导舆论、市场与大众”“发挥价值引导、精神引领、审美启迪作用，推动社会主义文艺繁荣发展”。“剧本杀”作为一种热点文艺现象，理应引起文艺评论界的关注，相关专家应当为其良性发展出主意、把方向。从当前的“剧本杀”市场来看，剧本是玩家重视的要素之一。 “剧本杀”的剧本与普通戏剧和影视作品不同，它需要创作者为每个角色提供单向剧本，且没有主配角之分；同时所有剧本要共同组成一个逻辑严密又重重的故事。这些都非常考验编剧的经验和水平。 与文学、影视和所有其他艺术门类一样，创作，特别是新形式新领域的创作，需要理论的指引和批评的打磨方能光彩乍现、更上一层楼。如何运用文学叙事技巧来讲好一个引人入胜的推理故事？如何不动声色地设置悬念伏笔，使之与人物形象设定和环境设定配合得天衣无缝？如何编写《组织者手册》，让剧本在沉浸性和游戏性之间取得更好的平衡？ 这些都需要比较专业的批评与探讨方能逐渐形成可靠的理论共识。除了技术层面的指导，理论与批评界更应该尽快从文化层面探讨并厘清“剧本杀”这一新事物的性质、特点和规律等，帮助该行业明确自身定位和发展方向。 在社会生活多姿多彩更迭迅速的当代世界，潮流文化或青年亚文化现象常常较为芜杂地崛起于主流视野之外，但它们是对新兴社会文化需求为敏感的反应。因此文艺评论需与时俱进，通过对青年亚文化的批评研究发挥“有力引导舆论、市场和大众”的作用。 “剧本杀”绝大部分玩家群体是30岁以下的年轻人。这些被称为“互联网原住民”的90后、00后一代对“虚拟世界”的接受度和依赖感是前所未有的，这是不是“剧本杀”这种“体验别样人生”的游戏得以流行的一个重要原因呢？剧本杀复盘答案 此外，“剧本杀”与推理小说、沉浸式戏剧、网络虚拟游戏、不同形式的桌游甚至各类沉浸式演出等存在什么样的关系？这些都需要仔细探究，方能明辨其未来走向。但比技巧和理论更重要的是，评论要发挥价值引领作用。 “剧本杀”原名“谋杀之谜”，具有“推凶”的固定模式，自然会有许多产品为了追求游戏效果而刻意编造离奇的凶杀情节、营造恐怖的环境氛围，或者在游戏互动环节设置一些有违社会公序良俗的内容。这些价值观方面的问题目前似乎还没有引起足够的重视。 想要“剧本杀”价值观的“灰色地带”，需要引入批评机制。当然，评论不必限于剧本，布景、服化道以及游戏环节等都应该引起重视，重点在于发挥“审美启迪”之功用。作为一种社交娱乐游戏，“剧本杀”着眼于人们的精神需求，杜绝负面价值观的引诱和影响只是要求，而通过游戏各个环节的审美品质，在更好地满足玩家精神愉悦的同时，潜移默化地提高人们的审美品位和思想境界，方是将其纳入社会主义精神文化建设正确方向的长远发展之道。

为了满足市场需求，一批表演机构、训练班和课程开始专门炮制剧本杀主持人。叶子做剧本杀主持人已经一年，之前的工作是室内设计师。 现在，他要带两个场次的玩家，从下午两三点工作到凌晨两点。因为剧本杀主持人的熬夜性质，从业者大多是90后。叶子自称“菠萝头”，作为玩家未必动真情实感，但作为剧本杀主持人却可以哭出来。“你必须做出符合内容的行为，让玩家感觉真的身处在故事里。 ”叶子做过多个剧本的测评，发现剧本杀主持人与玩家的喜好有时并不一致，玩家更偏好那些套路相似的剧本。这些剧本的游戏流程不一样，内核却高度相似，“一个悲惨的故事，一对相爱却不能在一起的恋人，一个很难两全的选择等，因为收益不错，或者说大多数人还是挺接受的，市面上就会有很多类似的版本。” 如今，平均每个月有十几场剧本展会在不同城市举办，每一场展会都会展出几百个新本，发行成本在六万元以上。去除参展费用、印刷和制作成本、作者费用之后，盒装本的售价在每套500元左右，发行方需要卖出200套才能收回成本； 城限本的价格则在2000元左右，至少要卖出50套才能收回成本。一套剧本参加完三轮展会便基本宣告市场售卖环节结束。这些剧本可能一炮而红，更多的是无人问津。“目前，一个展会能够火起来的本子也就二三十套，就10%左右。” 成都瑶池工作室的发行人员泡泡（网名）告诉南方周末记者。泡泡统计过，某线上交易平台上有四千多个情感本售卖，实际上能喊出名字的只有十几个，销量在500套以上的更是不足百个。“盒装对店家又没有什么竞争力，只有一个地方能玩到。有的店家一直拿不到，你能怎么办?”剧本杀从业者申府告诉南方周末记者。剧本杀复盘答案 少数情况下，一些中小店家也能幸运“捡漏”。赵嘉伟就拿到过当时还是一个不知名发行的城限本《贤者之石》，后来该剧本风靡市场，该剧本的第二部“城限本”也被他收入囊中。过去两年，剧本杀由单一的推理游戏发展为角色演绎交互，使剧本杀体量远远超过其他类型桌游。但随着市场规模扩大，作为行业核心的剧本却日趋同质化、套路化。 “内容的天花板其实早就明显能看到了。”泡泡说，“现在你去卖推理剧本，店家会首先问你‘有没有密室杀人’，其他都不重要，因为这是受（当下）市场欢迎的套路和元素”。老玉米工作室作者殷无忧并没料到，剧本杀能够发展到现在的规模，因为“它其实只是一个故事”。 殷无忧告诉南方周末记者：“剧本如何来让玩家更有代入感？比如，剧本杀的故事体量一般会略多，分成几个章节来引导玩家。”殷无忧以拆迁的故事为例：主角是一个顽固的老头，身上有一些小毛病，被周围绝大多数人讨厌，但这些人又都想从他那里获得拆迁补偿款。 这个过程中，争斗不断发生，之后故事出现反转，原来老头是在这里守护去世战友的墓。“剧本创作只是完成了剧本杀的一半，店家配合剧本演绎则完成另一半，玩家在这个过程中逐渐拥有了人设”。早的剧本杀创作者多数是资深玩家，善于把握这种戏剧化的人设和故事。 长沙剧本杀创作者“长沙颜值下线”（后称“下线”）一开始是推理本的资深玩家，2019年开始写剧本，现在已经完成了六个剧本，年收入超过百万元。他的主职工作是设计手机程序，月薪远低于写剧本。 写推理本之前，“下线”只发表过两个短篇推理小说，如今却可以在两个月内写一部城限本，四个月内完成一部本，“玩得多就写得快，玩过的剧本大概上千个了，现在市场大了什么都玩”。按照“下线”积累的写作经验，好的剧本应该有四个特点：精彩的故事和不断反转的剧情，持续让玩家在游戏过程中有完成感； 精巧的人设，玩家在与角色互动的时候不断有惊喜；玩家与玩家之间的故事设计要到位；剧情的呈现上，作者要有新奇的观点输出。“下线”告诉南方周末记者，2019年整个市场一年的剧本不超过几百部，甚至可以搞出优质剧本评奖，2020年以后，每月的新本数量都已经不止这个数字。“剧本多了之后，很多问题便开始出现，比如市面上有一些黄暴本、充斥着很多消极负面内容的本子。”