某次在主持人群里，有位主持人说道：“有几位新玩家因为在其他渠道被安利了一个本，那个本其实比较适合老玩家。但是他们满腔热情、坚持要玩，开完果然有点消化不来。”其实很多游戏都有新手教程、简单、一般、困难模式，在我们一开始接触某个游戏的时候，大多会选择从新手教程或者简单模式开始。剧本杀复盘解析这种选择并不关乎个人的游戏能力高低，而是在这个从未接触的游戏上，选择一个可以让自己先了解游戏设定、机制、背景然后上手的模式。而新手本就是剧本游戏里的简单模式。但是怎么样才能选到适合自己玩的新手本？可以做攻略，从公众号剧本测评和、贴吧、朋友圈等中寻找信息，了解自己感兴趣的剧本。然后选好本预约门店房间再去玩，而这种情况其实比较适合已经组好了所有队友的玩家们。
可以看出，在全国剧本杀线下门店分布里，经济发达、人口基数大、消费能力强的上海、北京拥有数量。上海玩家的消费承受力较强，国内一些密室逃脱、剧本杀连锁品牌的总部都位于上海，资本化、商业化运作的一些模式也在上海出现。近两年来北京沉浸式主题也加入了表演、场景，一时引领全国。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色这个游戏是靠什么吸引到资本的？不同于传统桌游，剧本杀交互式、沉浸式体验，可以满足年轻群体的社交、娱乐两方面需求，可以在短时间内聚集大量热度跟流量，资本也就随之而来了。要承认的是，虽然一线城市消费市场大，但租金也比较高，在此情况下，一些消费能力强、第三产业上升势头良好的新一线城市受到了商家欢迎。武汉、成都、西安等地也成为剧本杀商家择店的重要选择。在一线城市，剧本杀玩家们消费单价以140元为主，新一线城市的单价在95元左右，大概是看一场电影的两三倍。
上述问题导致的体验感不足，是剧本杀面临的根本挑战。如何破局，需要各方面努力。而景区、博物馆、图书馆等公共文旅空间，因其体验感的先天优势，尝试与剧本杀结合，探索一条可行之路。剧本杀是一种游戏，更是现实世界的文化折射。
艺术来源于生活，《粟米苍生》等取材于现实的剧本杀大都内容精彩，格局宏大。“改编自真实事件”带来的绝不只是一个噱头，更是一份来源于生活和历史的沉淀。沂蒙山银座天蒙景区便给剧本杀创作增添了一抹红色，其推出的《沂蒙星火·小调情长》剧本杀项目便是在深入挖掘沂蒙山当地红色故事基础上创作而成。
取材自真实感人的革命故事，《沂蒙星火·小调情长》通过电影造景手法复刻和还原了1941年左右沂蒙山区的场景和环境，熬羊汤、摊煎饼、满缸运动等这些老区生活场景都是现成且充满纪念意义的故事素材。
游客以抗大学员身份进入故事，与自己的同伴一起劳动、战斗、解密，其中破译解密、寻找特务等剧情设计也都来自真实的历史故事。比起虚构和想象，真实的故事往往更具有震撼人心的力量。
不同于电影电视剧的旁观者视角，《沂蒙星火·小调情长》提供了视角进行故事沉浸式体验，从上帝视角到角色视角，更能设身处地体悟角色的感受和处境，玩家在通过层层推进破解谜题，获得事件全貌的同时，也与角色共振，与时代共情。“以往在旅游景点，游客都是以参观聆听为主，处在相对被动的位置，剧本杀复盘答案通过引入剧本杀这样一种沉浸式体验形式，把看板上的文字进行生活化的还原，游客不仅可以站在展览馆前面听讲，而且能够参与、推动故事发展，更能感受其中的文化和精神。
”剧本杀项目负责人傅圆圆介绍。景区的红色剧本杀项目是剧本杀拓展实景空间的一个缩影。剧本杀作为内容体验式行业，用户体验感是命题。门店的空间搭建毕竟有限，和更多实体空间跨界合作能碰撞出更多火花。
剧本杀形式的融合度和包容性是非常大的，以剧本线索为指引，可以将景区许多场景和服务有机串联起来，将剧本杀浸入生活场景，对景区来说，降低了获客成本，对游客来说，不用再费心规划路线，又能获得沉浸式体验，游玩乐趣也会上升。
可以说，剧本杀以自己独特的兼容姿态，打破了博物馆等文化场所的「条条框框」，让文物以一种新的方式「活了起来」。甚至有专家表示，「截至2020年年底，全国备案博物馆5788家，就硬件条件来看，至少一半以上都有条件来做博物馆剧本杀。
」毫无疑问，「剧本杀+博物馆」有着非常广阔的应用场景。同样，「剧本杀+景区」非常有利于盘活现有的旅游资源。成都宽窄巷子是为人熟知的打卡地。就在8月，成都本地的宝马汽车4S店与宽窄巷子《十二市》剧本杀联动，将新车与剧本杀融合。
《十二市》也是全国以城市人文为题材，与景区IP场景融合的大型实景RPG真人剧场游戏，剧情中不仅有成都民俗文化，三国文化、金沙文化等知名文化地标，也在剧本杀的体验过程中尽数体现。剧本杀跨界融合的核心问题在于「适配」。
剧本杀+文旅，从一定程度上来说，是将一个大型的角色扮演游戏从线上搬到线下。和常见的桌面剧本杀相比，旅游剧本杀投入成本更高，容错率也更低。
以书店为例。书店接纳了剧本杀的活力，也同样要应付它的脾气。如何把持住书店内阅读区和娱乐区的「泾渭分明」和「亲密无间」，是剧本杀融合过程中必经的考验。书店独立空间的数量、大小和隔音是在与「剧本杀」合作模式中为本质也是难解决的问题：若因为玩家扰乱阅读者的清净，书店本体则会被瓦解，若满足不了玩家的兴致，那么二者合体的噱头将无人喝彩。
游轮剧本杀同样存在着玩家的非议。武汉知音号游轮引得游客纷纷打卡，但也有体验者表示，大量玩家涌入，NPC和任务设置过于分散任务的措施，让沉浸感「断了片儿」；玩家合作意识淡薄，剧情走向影响因素过多；场景大运动量大，但食物和软饮提供不足……这些细枝末节，稍不留神便成为劝退玩家的致命点。
而剧本杀与更大的文旅场景的融合，往往也意味着更大的投资体量。实景改造、剧本推广、服饰道具、人才引培，都是「宴请宾客」前必备的「好酒好菜」。的确，剧本杀从初单一推理追凶的桌游 1.0 时代，迅速发展到以剧本游戏体验馆为活动中心的 2.0 时代，再到现在以沉浸式实景演艺为代表的 3.0 时代，无论是在硬件层面还是软件层面，都为从业者提出了更高的要求：一是环境与剧本杀的高契合度。
剧本杀和场景的融合，基本诉求在于不让游客「出戏」，装饰装修的粗制滥造、道具的随意堆砌、NPC和DM的不够敬业，都会让游客难以沉浸其中。二是社交需求的满足。剧本杀赋予场馆新的社交场景，相聚一堂却互不相识的年轻人需要顺畅地破冰、建立合作，这就需要在主题选择、组队、解密互动设计以及粉丝社群运营上有所创新。剧本杀复盘答案
三是多元化体验的高级追求。剧本杀与场馆的融合，不能只停留在形式上，一味追求惊悚的「鬼屋」早已被玩家淘汰，深度挖掘剧本杀的触点，充分扩展体验元素成为剧本杀从业者新的风向标。
实景剧本杀产品的核心要义在于沉浸式体验，基于硬核的IP主题，紧贴景区本身的特质和本地属性，横向扩展剧本项目，纵向打造剧本深度，在注重游客体验的基本要求之上，增加与游客之间的情感链接，而不能顾此失彼。如此一来，要解决剧本杀在沉浸式场景内长期落地的燃眉之急，不仅需要「上好硬菜」，贴合场景及背景生产高适配度的内容，调动更多的元素去营造宏大而完整的沉浸式场景；还需要顾及持续稳定的获客能力、规范精细的服务流程、长久地投入和经营等「软服务」层面。
当然，在享受剧本杀跨界融合带来红利的同时，要注意避免「重建设、轻运营」的现象，仅依赖「网红」「模仿」「抄袭」，只会频频踩雷翻车，陷入恶性循环。